Tentoonstelling Harmen de Hoop
Tot en met 26 februari 2012 is de tentoonstelling van Harmen de Hoop te bezichtigen in Museum Jan Cunen.
Harmen de Hoop maakt geen kunstwerken in traditionele zin maar doet kleine, op het eerste gezicht onopvallende ingrepen in de openbare ruimte, die een vervreemdend effect hebben op de argeloze voorbijganger. Hoewel De Hoops’ werk licht en humoristisch van toon is, kaart hij serieuze zaken aan: ik wil niet zomaar grappig zijn, het gaat om de absurdheid van het bestaan.
Het boek Harmen de Hoop biedt een prachtig overzicht van zijn werk. Tijdens de tentoonstelling is het met € 5,00 korting te koop in de museumwinkel voor €34,50.
Kijk voor meer informatie op de website van het Museum Jan Cunen.
Expositie Bernhoven: Marieke van Grinsven
Het gehele jaar door zijn er exposities te zien in de ziekenhuizen van Bernhoven op de lokaties Oss en Veghel. Ziekenhuis Bernhoven vervult een belangrijke rol in de gezondheidszorg voor de inwoners van de gehele regio. Zowel op de locatie Veghel als de locatie Oss bevinden zich op verschillende plaatsen kunstobjecten. De begane grond - annex de centrale hal – een galerij ingericht waar exposities worden georganiseerd.
Marieke van Grinsven - Healthcare in India
De werken van Marieke zijn 10 januari t/m 3 april 2012 te bezichtigen in de Lange Gang van locatie Oss.
Expositie Bernhoven: Wilma Ewalds
Het gehele jaar door zijn er exposities te zien in de ziekenhuizen van Bernhoven op de lokaties Oss en Veghel. Ziekenhuis Bernhoven vervult een belangrijke rol in de gezondheidszorg voor de inwoners van de gehele regio. Zowel op de locatie Veghel als de locatie Oss bevinden zich op verschillende plaatsen kunstobjecten. De begane grond - annex de centrale hal – een galerij ingericht waar exposities worden georganiseerd.
Wilma Ewalds - Bezielende beelden
Van 11 januari t/m 3 april 2012 zijn de werken van Wilma te bezichtigen in de vitrines van de locatie Oss.
Van 4 april t/m 3 juli 2012 zijn de werken van Wilma te bezichtigen in de vitrines van de locatie Veghel.
Expositie van emailles van Ellen Goldman
In het Museum Ravenstein is tot en met 25 maart een expositie van Ellen Goldman te bezichtigen. Zij exposeert grote en kleine panelen en sieraden. De expositie is naar aanleiding van haar 80ste verjaardag dit jaar en duurt tot en met 25 maart. De openingstijden van het museum zijn: zaterdag en zondag van 11.00 tot 17.00 uur en/of voor groepen op afspraak, ook buiten deze openingstijden.
Ellen Goldman groeide op in een bijzonder kunstzinnige familie. Vanaf zeer jonge leeftijd kreeg zij les van befaamde Nederlandse kunstenaars, en kunst is altijd een belangrijk element in haar leven gebleven. Ellen werkt in diverse kunstvormen waaronder het emailleren. Zij emailleert op koper, staal, zilver en glas.
Haar werken werden, behalve in Nederland, ook in het buitenland tentoongesteld, o.a. in Engeland, Spanje, Duitsland, Canada en de USA. Vier van haar email-plateaus zowel als een aantal geëmailleerde glazen schalen zijn opgenomen in de vaste collectie van het emailmuseum van de Woodrow Carpenter Enamel Foundation.
Goed getroffen - Meesterwerken van de Haagse school
Zee, strand, duinen, vissers, polders, molens en het weidse Hollandse landschap onder grootse wolkenluchten. Dat waren de belangrijkste onderwerpen van de schilders van de Haagse School.
De tentoonstelling Goed Getroffen. Meesterwerken van de Haagse School in Museum Jan Cunen Oss toont onder meer schepen voor de kust van Scheveningen van Hendrik Willem Mesdag, olieverfschetsen gemaakt in de vrije natuur van Willem Roelofs en Paul Joseph Constantin Gabriël, landschappen uit de omgeving van Noorden en Nieuwkoop van Jan Hendrik Weissenbruch, stadsgezichten van Jacob Maris en weidelandschappen van Willem Maris. Naast het landschap werd ook het leven van de arme Haagse vissersbevolking realistisch weergegeven in interieurstukken van Jozef Israëls en meisjes op het duin van Bernard Johannes Blommers.
Al in 1875 merkte de kunstcriticus Jacob van Santen Kolff op dat diverse jonge schilders, die allen een nauwe band hadden met Den Haag, ernaar streefde om het landschap op een opvallend realistische manier weer te geven. In plaats van de natuur in al haar grootsheid en statigheid weer te geven, waardoor de nietigheid van de mens werd benadrukt, kozen deze schilders van de Haagsche School ervoor om de stemming en de atmosfeer weer te geven van het Hollandse polderlandschap. Schilders trokken er met de veldezel op uit, pinden met punaises een stukje schilderslinnen in het deksel van de schilderskist, waarna het landschap vlot op het doek werd vastgelegd. De eerste impressie werd steeds belangrijker en goed getroffen werd het grootste compliment dat een kunstenaar kon krijgen.
Stilte in beeld - Beeldhouwen en meditatie (10 donderdagavonden)
Stilte in beeld is een vruchtbare combinatie van gezamenlijke meditaties en intuïtief beeldhouwen.
Beeldhouwen en meditatie
We scheppen ruimte voor stilte en creativiteit. Vanuit een open en aandachtige houding geef je vorm aan wat er innerlijk leeft. Hierdoor kun je meer rust en helderheid in jezelf ervaren. Creatief handelen draagt op die manier bij aan je persoonlijke welzijn. ‘Stilte in beeld’ nodigt je ook uit om levensvragen of dieperliggende wensen vanuit een creatieve invalshoek te ervaren en in te zetten in je dagelijkse leven.
- 10 donderdagavonden
Data: 26 januari. t/m 12 april m.u.v. 23 febr en 5 april (inhaalmogelijkheid op 19 april).
Tijd: van 19.30 tot 22.15 uur.
- Elke 1ste dinsdag van de maand
Data: 7 febr, 6 mrt, 3 april, 1 mei, 5 juni en 3 juli.
Tijd: van 10.00 tot 17.00 uur.
- Zomermeerdaagse
Data: in februari wordt de nieuwe datum bekend, kijk hiervoor op de website. Inclusief overnachting en maaltijden.
Kijk voor meer informatie en aanmelden op de website van Creapoelka.
Tentoonstelling ‘Winterkost’
Deze kleinschalige expositie laat diverse voorwerpen uit de collectie van het archief zien, zoals foto’s, krantenartikelen en reclames en verpakkingen van winterse voedingsmiddelen. Ook wordt een aantal bruiklenen van het Katholiek Documentatiecentrum uit Nijmegen getoond.
‘Winterkost’ is te zien tot en met vrijdag 23 maart 2012.
Winterse taferelen
Op de fotowand in de entreeruimte van het archief zijn fraaie winterse taferelen te zien. Veel van deze foto’s zijn gemaakt door persfotograaf Daan Scholte (1907 – 1973). Uit zijn werk blijkt dat er tussen 1945 en midden jaren zestig aardig wat koude winters met sneeuw en ijs zijn geweest, zoals in 1947, 1953, 1954, 1956 en 1963.
De winter van 1962/1963 staat bekend als de 'winter alle winters'. Het was de koudste winter van de vorige eeuw. De Noordzee was deels bevroren, net als het IJsselmeer. De twaalfde Elfstedentocht, die op 18 januari 1963 werd gehouden, was de meest barre Elfstedentocht van allemaal.
In deze foto’s zijn de leuke aspecten van de koude winters te zien, zoals de sneeuw- en ijspret op de Maas en bij Sportpark de Rusheuvel, maar ook de minder prettige kanten van de kou, zoals auto’s die vastzitten in een dik pak sneeuw.
Osse kost
Elk seizoen kent eigen gerechten en voedingswaren. In de winter mag het allemaal wat zwaarder zijn; stamppotten, erwtensoep, rookworst. Of er komen rond de feestdagen juist deftige diners en gezellige borrelhapjes op tafel. In Oss is de basis gelegd voor de multinational Unilever en het merk Unox. In de collectie van het Stadsarchief zijn foto’s en archiefstukken, maar ook vele etiketten, verpakkingen en reclames opgenomen van producten van Unilever en de Osse voorgangers; Hartog en Zwanenberg. Voor deze tentoonstelling is een keuze gemaakt uit dit materiaal, dat dateert vanaf de jaren dertig tot aan de jaren negentig van de vorige eeuw. De reclames zijn niet alleen winters en eetlustopwekkend, maar geven vaak ook mooi de tijdgeest weer.
Een droomwereld van kleuren bij Galerie Sous-Terre
Met het bezichtigen van kunstwerken van Marianne Y. Naerebout en Ad Verstijnen stapt u vanaf zondag 29 januari bij galerie Sous-Terre te Lithoijen binnen in een droomwereld van kleuren. De tedere sculpturen van Paul de Win brengenmet hun aardse tinten het contrast en rust in de expositie.
Iedereen is van harte welkom tussen 13.00 en 17.00 uur om, onder het genot van een hapje en een drankje,kennis te komen maken met de kunstenaars en hun werk.
De voorbezichtiging is zaterdag 28 januari eveneens tussen 13.00 en 17.00 uur. Voor degene die tijdens het openingsweekend verhinderd zijn, de expositie duurt tot en met 25 maart 2012.
Marianne Y. Naerebout
Door diverse t.v. programma’s op Nederlandse en buitenlandse TV zenders behoort Marianne al jaren tot één van de meest bekendste kunstenaars van Nederland. Zowel zijzelf als haar kunstwerken stralen een positiviteit en levenskracht uit die uniek te noemen zijn. Haar fantasierijke wereld vertaalt zich in haar schilderijen en beelden, levendig en vooral kleurrijk.
Dit komt vooral omdat ze de beginjaren van haar leven heeft ze doorgebracht in het Caribisch gebied. Haar leven is dan ook enorm beïnvloed door de tropen en alles wat daarbij komt kijken; zee, zon, strand, palmbomen, maar bovenal kleur en nog eens kleur. Kleur in de mensen en hun kleding, kleur in hun huizen, kleur in de natuur en zelfs kleur in de taal en de muziek. Niet vreemd dat Marianne zo op kleur gericht is, het vormt de rode draad door haar leven.
Ad Verstijnen
Ook de schilderijen van Ad Verstijnen karakteriseren zich door een sterk sprekend kleurgebruik. Ad wil met zijn werk naar het eigen, het spontane. De jeugdtekening van zijn kinderen zijn vaak een bron van inspiratie. Het optimisme hierin spreekt hem aan. De stijl die hieruit voorkomt toont duidelijke verwantschap met de felle kleuren en spontane expressie van de internationale Cobragroep. Symbolen uit deze Cobra-schilderkunst symboliseren de vrijheid en hebben niets te maken met de normen en regels van de volwassen maatschappij. Zo maakt Ad zich bewust los van de op de academie aangeleerde normen. Hij wil gewoon grensverleggende waarden aftasten, opvallend werk maken, zodanig dat hij vooral de verwondering en aandacht van zichzelf treft.
Paul de Win
Voor Paul de Win staat de mens centraal: geboorte en dood, het zoeken naar geborgenheid van mensen bij elkaar en in voorwerpen of tekens, inspireren hem. Vaak Oosters aandoende mensfiguren zoeken rust en veiligheid door elkaars nabijheid, een teder handgebaar, een sereen slapen tegen elkaar aan. Hij omhult zijn mensfiguren met keramische ‘lappen’, dekt ze toe met dekens, voorziet ze van lichaams- en voorhoofdswindsels. Heel sterk laat hij zich daarbij inspireren door de dodencultuur uit Egypte, maar ook Indiaanse motieven hebben zijn interesse. Paul is van mening dat je kunst op een bewuste manier en op het goede moment moet bekijken. Je moet volgens hem de deuren van je hart telkens bewust openzetten. Zijn beelden staan dan ook vaak inkeramische kastjes en tempeltjes. Als je de deuren openzet, ga je binnen in een andere wereld. De wereld van Paul de Win.
Volg ons ook op